7 декабря 2022

Петриковское чудо

Related

Выбираем кальян для дома и что еще нужно купить для него

Выбрать кальян для домашнего использования действительно может показаться сложным...

Днепровская дзюдоистка Елизавета Литвиненко вернулась из Чемпионата мира с «бронзой»

Дзюдоистка Елизавета Литвиненко вернулась после соревнований с победой. Президент...

Медицинские учреждения в Днепре: какая медицина в городе?

На территории Днепропетровской области продолжается развитие медицинской инфраструктуры –...

История Днепровского роддома №1

Днепропетровский городской роддом №1 (сейчас уже Днепровский) был основан...

Share

Живописная река Чаплынка, не спеша, важно течет между своими берегами через века, неся свои воды и тайны прошлого, наполняясь талыми снегами и обильными дождями, питая давнюю реку Протовчу. Есть в том почтенном движении какая-то магия, что заставляет остановиться и долго смотреть на тихое течение воды, не чувствуя времени. Над Чаплынкой расположен поселок городского типа Петриковка. Его история тоже уходит в далекое прошлое, в ХVII века, период развития казачества. Далее на idnepryanin.

Прошлое

1

Основал Петриковку, как казацкий зимовник, уроженец Полтавы казак Петрик. К развитию этого поселения имеет прямое отношение последний кошевой войска Запорожского Петр Калнышевский.

Именно по его инициативе началось перемещение жителей старинного казацкого поселения Куриловка, заселенного около пятисот лет назад, в Петриковку. Так Петриковка становится центром военной паланки Протовчи.

Вот такие глубокие украинские корни имеют современные петриковчане. Возможно природа вместе с историей и сформировали особые их способности к творчеству.

Интересный исторический факт — село не знало крепостничества. Люди были свободны, не ходили на барщину, занимались сельским хозяйством, домашним бытом.

Церкви того времени расписывались в стиле украинского барокко. Каждая хозяйка хотела украсить свой дом, как в церкви. Но они не были художницами, потому вносили в настенную роспись свои способности и свое видение. Рисование по выбеленных стенах стало традицией. В каждой семье обучали этому и детей.

Петриковская роспись

1

Невозможно назвать точную дату рождения петриковской росписи. Первые задокументированные записи о ней появились в ХХ веке, когда историк Дмитрий Яворницкий собрал коллекцию малевок для музея. Но по устной памяти, которая передавалась поколениями, рождение традиции приходится где-то на ХVIII век.

Неповторимый петриковский орнамент формировался на традициях запорожского декоративного искусства. Уже тогда пользовались большим спросом рисованные сундуки, плетеные подстилки, ковры, домотканое полотно. Местные жители производили все необходимое для жизни в своем хозяйстве, не имея покупательной способности.

Свои дома они украшали яркими орнаментами, расписывали дымоходы, печи, снаружи — рисованными кружевами под крышами, вокруг окон и дверей. Краски изготавливали тоже сами — из различных трав, ягод, цветов, замешивая на яичных желтках. 

Через века Петриковская роспись, или как его называют короче — петриковка, стала визитной карточкой народного искусства Украины.

В 2013 году она внесена в реестр нематериального культурного наследия ЮНЕСКО. Это позволяет продвигать петриковское народное творчество за границу. Во многих странах мира прошли выставки. Петриковку увидели в Бельгии, Франции, Китае, Японии, Испании и других странах.

1

Традиции

Роспись на стенах считалась оберегом для дома, как и вышивание. Позже ее перенесли на предметы быта. А когда стала доступна  бумага, то появились на белом фоне малевки, которые тоже клеили на стены. Природа изображалась фантастически, потому что петриковские цветы не имели реальных аналогов. Лучок, кудряшка, петушинье — это традиционные элементы петриковской росписи. Птицы и звери тоже присутствуют в традиционном старом рисунке. А вот люди появились значительно позже. Мастериц, а это были в основном женщины, стали называть рисовальщицами.

Познание мира

Сюжеты и символы петриковской росписи свидетельствуют о стремлении человека познать окружающий мир, законы развития природы, жизни. Это присуще всем видам народного искусства. О гармонии человека и природы в петриковской росписи говорят и современные художники. В этом глубокий смысл народного творчества

Татьяна Пата

1

Она считается одной из родоначальниц петриковской росписи, хотя сама Пата говорила, что учит традициям петриковки, которые уходят значительно глубже. Ее первой учительницей была мать. Семья жила бедно и Татьяна уже с четырнадцати лет зарабатывала своими росписями.

Важную роль в судьбе мастерицы сыграл известный историк и этнограф Дмитрий Яворницкий, который изучал народное творчество и собирал экспонаты для исторического музея. Он заказал Татьяне Пате несколько работ, что и стало началом признания ее творчества.

В 1936 году Пата впервые поехала в столицу как участница первой Республиканской выставки украинского народного искусства. Затем ее работы экспонировались на выставках в Москве и Петербурге. А через 15 лет Татьяна Пата стала членом Союза художников Украины.

Творчество мастерицы оказала большое влияние на развитие петриковского народного искусства. Она выработала свой стиль орнамента, неповторимую технику, которая сформировалась в творческую школу. Художница обогатила традиции своеобразным колоритом и оригинальными композициями. Контрастность цветов, различные оттенки красного, желтого, синего создавали яркие жизнерадостные орнаменты, пейзажи. С вазонов она вынесла букеты на природу, поселив цветы и ягоды на кустах, украсив травой и птицами.

В 1936 году в Петриковке начала работать школа декоративного искусства. Она существовала до 1941 года. Татьяна Пата была наставницей и как показало время — замечательным педагогом. Среди ее учеников много талантливых и известных художников, которые приумножили и развили петриковскую роспись.

Педагогика не помешала творчеству, наоборот, именно в эти годы было создано много оригинальных работ, которые хранятся сегодня в Днепропетровском историческом музее. Поражает разнообразие техник. Здесь и кисти, и стебли осетняка, и щепка, которой вискрябываются тонкие прожилочки, и просто палец, из-под которого появляются ягодки.

В ее букетах используются и роскошные пионы, и полевые, незаметные особой красотой цветочки, и гроздья винограда, и красная калина.

1

Мастера Петриковки

Несколько поколений необычно талантливых мастеров вышли из Петриковки.

Имена Татьяны Патиы, Надежды Белоконь, Орыси Пилипенко, Полины Глущенко известны далеко за пределами Украины. Петриковская школа декоративного искусства воспитала следующее поколение талантливых мастеров — народную художницу Украины Марфу Тимченко, заслуженных мастеров народного творчества Украины Федора Панка, Веру Клименко-Жукову, Надежду Шулык, Марию Шишацкую, Феклу Кучеренко (дочь Т. Паты), Василия Соколенко, Евдокию Клюпу и еще много художников, которые имели свою яркую индивидуальность, но бережно продолжали традиции.

Среди известных мастеров и художники младшего поколения: Андрей Пикуш, Татьяна Гарькавая, Валентина Панко, дочь Федора Панка, Галина Назаренко, Николай Дека, Мария Пикуш.

1

Как и когда в петриковской росписи появился черный фон

В Петриковке еще в тридцатые годы прошлого века работала артель по изготовлению швейных изделий. На базе этой артели по инициативе самих мастеров создали цех подлаковой петриковской росписи. Возглавил коллектив мастеров Федор Панко, ученик Татьяны Паты. Через несколько лет артель реорганизовали в Фабрику петриковской росписи «Дружба». С этого периода появился черный фон, не свойственный для классической петриковки. На фабрике наладили массовое производство сувенирной продукции.

1

Это были в основном шкатулки, тарелки, сувенирные ложки, изготовленные из прессованных опилок. Изделия покрывались черной краской и уже на нее наносили рисунок. А сверху разрисованные сувениры обрабатывали лаком. Продукция фабрики стала визитной карточкой Украины и экспортировалась в восемьдесят стран мира. В 2006 году фабрику ликвидировали за банкротство.

1

Инструменты

Для сохранения петриковского народного искусства большое значение имеет использование определенных инструментов и техник. Ягодки, цветы можно рисовать и пальцем. А вот секреты изготовления кисточки должен знать каждый мастер. Лучшая — это так называемая «котячка». Изготавливается она из меха кошки, который особенно эластичен и позволяет провести самые тонкие линии. Интересно, что берется именно мех кошки, а не кота, снизу, под лапкой, или на шее отрезается немного шерсти, выравнивается и приматывается обычной ниткой к палочке. Лучшая кисточка — отработанная, которая старее.

Приманки для туристов

1

Вдоль главной автотрассы, проходящей через поселок, красуется сто двадцати метровый забор, украшенный петриковским самобытным орнаментом.

Этот забор даже вошел в книгу рекордов Украины как самый длинный петриковский узор в мире. А еще мастера народного искусства решили расписать местные здания и через несколько лет мечтают расписать весь поселок, чтобы каждый, кто сюда попадет, чувствовал себя в живом музее народного творчества.

Для желающих ближе познакомиться с народным искусством открыты двери многих заведений, причастных ко всемирно известному бренду.

Это  Центр народного искусства «Петриковка», Петриковский музей этнографии, быта и народно-прикладного искусства, музей заслуженного мастера народного творчества Украины Федора Панка, усадьба Соколенко, центр народных ремесел Петриковщины, мастерские петриковской росписи, детская художественная школа им. Т. Паты. Петриковчане заботятся о своей истории.

Почти в каждом доме поселка найдется кисточка и краска, и кто-то из семьи, кто хорошо владеет ими. 

Местные считают, что рисовать петриковку надо только в Петриковке, потому что нужно дышать этим воздухом и впитать в себя красоту местной природы. Но время течет, все меняется и как бы ни хотели уважаемые мастера остановить его, молодежь, трудится  сегодня над традиционной школой, выписывая причудливые яркие орнаменты, приспосабливает давнюю традицию к современности.

1

Появляются все новые нестандартные изделия с петриковским оформлением, становится популярной одежда с петриковскими орнаментами, распространяется она и в виртуальном мире, в дизайне, оформлении сайтов, блогов … И этот креатив не противоречит традиционному мастерству, потому что призвание петриковки — украсить нашу жизнь, добавить яркости в серой обыденности. Возможно именно это поколение внесет какие-то новые направления в самобытное народное творчество, которое живет уже в течение многих веков.

1

Где научиться петриковской росписи

Научиться петриковской росписи самому невозможно. Потому что это только на первый взгляд кажется, что цветочки по-детски простенькие и ягодки можно натыкать пальцем. На самом деле надо овладеть многими техниками, уметь построить композицию и знать много секретов петриковки, которые вроде и не скрытые, но не всем открываются.

1

Сегодня не надо ехать в Петриковку, чтобы научиться мастерству.

Украинская художница, педагог, Заслуженная мастерица народного творчества Украины Татьяна Гарькавая, которая уже много лет работает преподавателем, рассказывает, что ЮНЕСКО поставило задачу, чтобы в одном регионе петриковская роспись преподавалась в замкнутом цикле. Это означает, что первые уроки дети получают в детском саду, далее — художественные студии, художественные школы, далее «Днепропетровский профессиональный художественный колледж культуры и искусства» и затем Государственный университет имени Олеся Гончара. Студентов-выпускников колледжа берут на второй, на третий курсы вузов. Получается циклическая передача знаний от учителя к ученику.

Вызовы времени

1

Мастерица и педагогиня отмечает, что на специальности декоративно — прикладное искусство обучают по особым программам, связанным с дизайном. Это такой своеобразный этно дизайн. Выпускники преподают во многих студиях, кружках, школах. Они не просто художники-мастера, они педагоги, и воспитывают уже пятое поколение. Татьяна Гарькавая — ученица Федора Панка, третье поколение, а Панко — ученик Татьяны Паты, одной из родоначальниц петриковской росписи.

Как считает художница, петриковская роспись должна идти в ногу со временем, развиваться, а не оставаться только в сувенирах. Она должна присутствовать во всех сферах деятельности области и Украины: это и интерьеры, и экстерьеры, рекламная продукция, печатная продукция, компьютерный дизайн, одежда. Петриковскую роспись можно рисовать везде.

Можно научиться мастерству кому угодно, но задача педагога раскрыть суть этого невероятно яркого и позитивного искусства, которое лечит душу, радует глаз. Татьяна Гарькавая с благодарностью вспоминает своего педагога, который давал свободу творчества, никогда не навязывал свое мнение.

7

Он всегда говорил, что художник должен иметь свой индивидуальный почерк и прикладывал много усилий, чтобы развивать у своих учеников именно индивидуальность, неповторимость. Все, кто у него учился, имеют свое художественное видение.

Мастерица говорит и о творческой ненасытности в этой сфере. Желание поиска не исчезает и каждая работа приносит что-то новое, новые собственные открытия.

1

.,.,.,.